為什麼孩子畫的公園總是一樣？畫畫是與生活感受的連結

當孩子畫「公園」時，猜猜他們最常畫什麼？

如果孩子畫過類似主題，或許會有很相似的答案──溜滑梯、盪鞦韆、翹翹板，總離不開這些遊樂設施。

這代表甚麼呢？

這其實反映了孩子是怎麼和世界互動、怎麼在生活中建立起自己的「感受地圖」。孩子畫下的，往往不是他們「看到」的全部，而是那些他們有經驗、有感覺的事物。

畫中的比例，不只是大小，而是情感

就像孩子畫家庭時，陪伴最多、情感最深的那個人，常常會被畫得最大、站在最中間，即使那個人不是家裡體型最大的人。孩子用他們的方式，畫出誰對他們來說「最重要」。這些細節，是這個創作階段中最珍貴、最無法被取代的部分。

孩子之所以會畫下公園幾乎就等於溜滑梯、盪鞦韆相同的內容，原因在我們帶領孩子進入公園參與互動的模式有關。因為進入公園最主要的活動與時間，大多在兒童遊戲區，所以自然而然公園也等同於遊戲區。但這也不是全部的孩子都是如此，有少數的孩子會畫他餵過公園的鴿子、爬過樹的感覺、在公園發現奇怪的毛毛蟲甚至遇到許許多多狗……等的其他經驗。

讓孩子能呈現這些內容，需要有獨特的情感經驗，與建立不同的互動體驗。

看見的，不只是眼睛所見

孩子的觀察，其實比我們想像中更有深度。他們的「看」，不是攝影機式的複製，而是情感與感官交織下的選擇。

有時候我們會發現，孩子對某些事物特別敏感——如同我們大人，剛生完小寶寶，就會特別注意到，原本不會觀察到街上的嬰兒用品店；孩子也是一樣，當他們對某件事有了連結，就會特別去「看見」它。

有時候，父母也會跟我討論，為什麼常常帶孩子出去或甚至出國，孩子卻不容易呈現在作品裡呢？這跟也跟孩子重複的體驗累積與深刻性的互動有關，例如會畫下和爸爸媽媽爬山的孩子，大多跟家中「時常」的以此為家庭活動有關。或者，在旅途中發生讓人印象深刻的事件，像有孩子畫下溯溪跌到水中的感受。

這也是為什麼，當我們常常只在公園裡陪孩子去遊戲區時，他們自然就只畫這些；反過來，如果我們陪他們改變體驗環境的方式，慢慢潛移默化的融入記憶中時，這些經驗才會漸漸進入他們的畫裡。

畫作是6歲的孩子和家人一起爬山，累到讓爸爸抱著上山的深刻回憶。圖片提供：陳銘竹

給孩子一個自由創作的空間

有了，這些獨特的生活與感受的累積，孩子要能在創作中表達，也需要一個開放的創作環境。

如果我們給予孩子一樣的互動方式、同樣的選擇，孩子自然也難以發展出獨特的感受與觀點。孩子的創作最美的地方，在於他們是用「自己」的方式來說故事，用筆畫來說情感。

當孩子不被要求模仿、不被限制題材，他們會自然流露出內在的感受。這時，我們不需要急著塞給他許多主題，而是從他已經喜歡的事物出發，慢慢延伸他的世界。

也許他總是畫機器人，那就從機器人裡，去問問他：「他住在哪裡？他會做什麼？」

也許她總畫動物，那就陪她觀察不同動物的動作、習性與個性。創作的核心，不只是「像」，而是「反映出內心的樣子」。

在 AI 圖像時代，孩子更需要創造力

現在的孩子身處一個 AI 能快速生成圖像的時代，甚至只要輸入幾個關鍵字，就能跑出看似完美的圖片。但這也正是我們更需要回到創作的初衷：不是模仿，而是表達。

孩子的畫，是一面鏡子，映照出他當下的心情、感受與經驗。我們大人真正能做的，不是教會他們怎麼畫出完美的構圖，而是陪他們擁有一段段有感、有意義的生活經驗，並給他們一個自由表達的空間。

只要有了這些養分，孩子自然會畫出屬於他們自己的獨特世界——那是任何 AI 都無法複製的創造力。